PRODUCTION NOTE
舞台と映像が融合する新しい朗読劇
舞台と映像が
一つの物語になる。
フリックトランジションとは
舞台と映像をシームレスにつなぐ、新しい演出システム
フリックトランジションとは、朗読劇の本編を約10〜15分ごとのセクションに分け、その間に短い映像パートを挿入する演出方式です。本編が終わるたびに暗転するのではなく、スマートフォンをフリックするように、舞台から映像へ、映像から再び舞台へと視点を切り替えながら物語を進めます。
映像は、物語を補完するもう一つの舞台
基本構造は「本編→フリック→映像→フリック→次の本編」
です。映像は本編を映像化するものではなく、舞台だけでは伝えきれない情報を補う役割を担います。ニュース速報、SNSの反応、事件の広がり、池袋の街並み、レイヴ文化などを映像として提示することで、観客は物語の背景をより立体的に理解できます。
AI KUBOZUKAが、次の物語へ導く
映像パートでは、AI窪塚洋介が案内人となり、時間の経過や人物関係、事件の状況を補足します。そして再び舞台へ戻ることで、整理された情報と感情を引き継いだまま、観客は自然に次の物語へ入り込むことができます。
朗読劇だからこそ生まれる、新しい没入体験
フリックトランジションの目的は、朗読劇を映画に変えることではありません。朗読劇ならではの「声から想像する体験」を大切にしながら、映像によって理解と没入感を高めることです。
物語は止まらない。視点が切り替わるだけ。
映画のカットが切り替わるように、漫画のページをめくるように、観客の視点を自然に移しながら物語を止めることなく前へ進める。それが、本公演が提案する新しい朗読劇演出「フリックトランジション」です。
舞台と映像が
一つの物語になる。
フリックトランジションとは舞台と映像をシームレスにつなぐ、新しい演出システム
フリックトランジションとは、朗読劇の本編を約10〜15分ごとのセクションに分け、その間に短い映像パートを挿入する演出方式です。本編が終わるたびに暗転するのではなく、スマートフォンをフリックするように、舞台から映像へ、映像から再び舞台へと視点を切り替えながら物語を進めます。
映像は、物語を補完するもう一つの舞台
基本構造は「本編→フリック→映像→フリック→次の本編」
です。映像は本編を映像化するものではなく、舞台だけでは伝えきれない情報を補う役割を担います。ニュース速報、SNSの反応、事件の広がり、池袋の街並み、レイヴ文化などを映像として提示することで、観客は物語の背景をより立体的に理解できます。
AI KUBOZUKAが、次の物語へ導く
映像パートでは、AI窪塚洋介が案内人となり、時間の経過や人物関係、事件の状況を補足します。そして再び舞台へ戻ることで、整理された情報と感情を引き継いだまま、観客は自然に次の物語へ入り込むことができます。
朗読劇だからこそ生まれる、新しい没入体験
フリックトランジションの目的は、朗読劇を映画に変えることではありません。朗読劇ならではの「声から想像する体験」を大切にしながら、映像によって理解と没入感を高めることです。
物語は止まらない。視点が切り替わるだけ。
映画のカットが切り替わるように、漫画のページをめくるように、観客の視点を自然に移しながら物語を止めることなく前へ進める。それが、本公演が提案する新しい朗読劇演出「フリックトランジション」です。